O Modernismo brasileiro foi um movimento artístico que surgiu somente a partir dos anos 1910 e 1920, portanto com décadas de atraso em relação à Arte Moderna europeia. No entanto, foi extremamente fértil e original, revelando um expressivo número de artistas que romperam definitivamente com a tradição passadista e afirmaram uma expressão artística sintonizada com os últimos avanços da arte internacional, mas profundamente inspirada na identidade cultural brasileira. 

Do culto à formação geográfica e étnica (paisagem, flora, fauna, miscigenação), passando por questões sociais, políticas e espirituais do homem brasileiro – como os costumes, as tradições folclóricas e religiosas – até às experimentações de linguagens, técnicas, meios e temáticas, o nosso Modernismo pode ser lido como a inauguração de uma consciência artística verdadeiramente “nacional”.   

Neste curso, conheceremos as vidas e obras de 5 dos maiores modernistas brasileiros*: Lasar Segall - Portinari - Flavio de Carvalho - Guignard - Volpi,  num arco temporal que abarca a arte produzida do início do século 20 até a década de 1970. (* Obs.: No curso gravado “Do Local ao Universal”, conheça clicando aqui, analisamos a vida e a obra de Tarsila do Amaral, razão pela qual ela não foi incluída aqui).  

Sobre o curso

Composto de 5 encontros semanais, o curso é fartamente ilustrado, com centenas de imagens e textos, totalizando quase 8 horas de conteúdo, em linguagem didática e acessível a todos os adultos. As turmas serão reduzidas e as aulas serão transmitidas através da plataforma Zoom − que permite a interação dos participantes − e ficarão gravadas durante uma semana (podendo ser revistas nesse período pelo participante, a qualquer horário). Uma selecionada  bibliografia será enviada aos participantes até o final do curso.